A travers un work in progress, je souhaite donner à voir, une expression plasticienne, non pas centrée sur une quelconque technicité, mais sur l'intérêt que produisent sur moi certains matériaux philosophiques - sociologiques - scientifiques, sonores et olfactifs.

                                                                                                                              - " NOUS

Très tôt dans ma pratique, un flux s'installe, définissant une trame, et l'élaboration d'un process, d'un langage, loin de toute influence.

                                                              Au quotidien, j'expérimente et envisage par de curieux "élans acrobatiques", une "multiplicité de possibles" : dessin, texte/chorégraphie mentale, performance graphique, scénographie du langage, architecture improbable, micro-pièce, vidéo énigmatique...

                                                                                - NE

Il est question dans cet univers ; de danses immobiles, de mots comme matériaux, de gestuelles, de sens/ non-sens, d'impalpable, de matérialité du vide, de strates, de sèves poétiques, de frontières, de limites, de rhizomes, de liens, de flux, du trait/trace, de la ligne, d'espaces infinis, de paradoxes...

Cette observance engendre une production plasticienne journalière, hybride :

contraintes conceptuelles associées à des dispositifs scénographiques (lectures extérieures, lumières, sons, chronométrages, oeuvres éphémères, productions binaires...)visibilité dans la sphère privée : lieu de vie/de travail et/ou/exposition chez l'habitant - jardin privé - forêt - lieux improbables - rue ...) hormis quelques exceptions institutionnelles.

                                 - SOMMES

En découle, une arborescence de questionnements sur : les conditions de monstration - la pérennité de ce que l'on donne à voir - l'appartenance - la perception de l'espace/temps, sa gestion - la notion d'échelle - le réel - l'intime - le statut de l'artiste/son contexte de vie/son rapport à la notion d'oeuvre - son inscription dans le temps...

Chaque pièce fonctionne dans un processus spécifique, et le contenu évolue au contact des productions satellites.

                                                                                                                                                                                                                                                                                      - JAMAIS

 

Cette co-habitation plastique ouvre, sans cesse, de nouveaux champs de perceptions et de réflexions.

Rien n'est figé et tout s'inscrit dans l'idée du mouvement, du déroulement permanent. Toutes ces stratifications de données sont revisitées, même des années plus tard.

                                                                                               - SILENCE"

La forme évolue, elle révèle une nouvelle perception de son essence, de son vivant.

 

                                                                                                                      - Sylou LE RHUN

 


                                                              
On a daily basis, I experiment and consider with curious "acrobatic impulses", a "multiplicity of possibilities": drawing, text / mental choreography, graphic performance, language scenography,"improbable architecture", micro-piece, enigmatic video ...

                                                                                
- WE

There is talk in this universe; immobile dances, words like materials, gestures, sense / nonsense, impalpable, void materiality, strata, poetic sap, boundaries, limits, rhyzomes, links, flows, trace, line, infinite spaces, paradoxes ...

This observance generates a daily visual production, hybrid:

Conceptual constraints associated with scenographic devices (outdoor readings, lights, sounds, chonométrages, ephemeral works, binary productions ...) visibility in the private sphere: place of life / work and / or / exhibition at the inhabitant - private garden
- forest - unlikely places - street ...) except for some institutional exceptions.

                                 
- ARE

As a result, a tree of questions about: the conditions of demonstration - the perenniality of what we give to see - the belonging - the perception of space / time, its management - the notion of scale - the real - the intimate - the status of the artist / his context of life / his relationship to the concept of work - his inscription in time ...

Each piece operates in a specific process, and the content evolves in contact with satellite productions.

                                                                                                                                                                                                                                                                                      
- NEVER

 

This plastic co-habitation constantly opens up new fields of perception and reflection.

Nothing is fixed and everything is part of the idea of ​​movement, of permanent progress.
All these data stratifications are revisited, even years later.

                                                                                               
- SILENCE "

The form evolves, it reveals a new perception of its essence, while alive.

 

Sylou LE RHUN